除了这些之外，杜安甚至还能一边思考着自己接下来的表演要点，该在什么点上进行爆料，爆料的时候自己的外在状态应该是什么样的，该怎样进行表演，今天晚上吃什么，苏瑾昨天打电话说家里的马桶坏了今天也不知道有没有喊人过去修好了……
这个世界若是有上帝的话，此刻的杜安在他眼中大概会是一件非常有趣的产品：这个人外表和内在存在着如此巨大的矛盾，整体上却有着奇异和谐的统一，实在太诡异了，别扭到让人想要吐血。
而若是通过上帝视角把现在的杜安拎出来详细解剖的话，则是能当作表演的经典教材来进行教学了。不过教材是能当教材，学生们能不能通过这个教材来学会，那就两说了，毕竟这难度……
略大，嗯，略大……
这已经远远不是一个正常的演员能做到的程度了，而若是要详解这种表演的难度来，就要从“演员”这东西开始说起了：
拍电影、当一名演员很难，所以会有专门的电影学院教授人表演的技巧，并且绝大部分毕业生都要在实践中打磨个几年的时间才能真正成为一名合格的演员。但同时当一名演员又是一件相对容易的事，因为电影的拍摄可以ng，一条不过没关系，能力不够也没关系，反复的ng和分段拍摄能让一个不是那么合格的演员在最终的影像中都能表现的不错，现在的影视圈中有很多演员完全就是靠着这种模式拼凑出来自己的表演，演技不行照样凭一张脸混得风生水起。
另外，电影拍摄中相对固定稀少的机位、后期修音、调光等等等等，都进一步地让电影表演的难度降低。
总的来说，在电影中看起来演技很好并不代表着这个演员的演技就真的有多么惊才绝艳了，这也是为什么很多演话剧、演舞台剧的都看不起电影演员的原因，因为话剧舞台剧的正式表演没有给你ng的机会，而且舞台剧的观看角度是观众自由选择的，他们的视野在一定程度上比被银幕限定住的电影观众的视野要开阔的多，这也让演员们的表演难度进一步增大，于是很多电影演员也都喜欢通过成功地演出舞台剧来证明自己的表演功力。
可是这也不是说话剧舞台剧演得好就是真正的演技高超了，因为话剧舞台剧的正式表演产生了另外一个问题，那就是用力过猛。
因为场地的限制，话剧舞台剧的观看群体是剧场中的观众，最远的地方离舞台可是有几十米远的，就算是最近的观众，一般也都离着好几米，你指望这些观众用肉眼观察到你细致入微的一个喉结上下滚动的动作那无疑是痴人说梦，这就需要演员们在表情动作上进行适当地夸张放大，来让观众们观察到他们想要表达的东西，久而久之，这些舞台剧演员也就都习惯了这样的表演形式，基本上用力过猛成了大部分舞台剧演员的一个通病，大家一看也基本都知道这是在表演了。
而在以上的社会大环境下，杜安面对的是什么情况呢？
从前到后、从左到右360度的观众视角，大部分比起普通观众来在对于表演的见解上稍微专业一点的群体，小部分身为业内同行的观众，没有ng机会的表演环境，持续时间长达20分钟并且还在进行中的表演时间，既有肉眼视角又有摄影视角、既整体又细微的观察视角……
这表演环境可以说是完全把电影表演和舞台剧表演的便利点都抛弃掉，而把难点统统都结合到了一起。在这样的环境下进行连续完整的表演，要让所有人能感受到他想要表达的东西，还要不能让人看出来他是在演的……
这完全就是困难重重，难度可想而知，但杜安还是做到了，把这里变成了他一个人的舞台。
当然，现场其他所有人看来，这里就是一个真实的世界，并不是什么舞台。
这是一场个人盛大而又孤独的表演。</p> ', ' ')